terça-feira, 23 de outubro de 2012

Projeto Adoniran recebe Maria Creuza em homenagem aos ícones da MPB

Celebrando ícones da música brasileira de todos os tempos, a cantora Maria Creuza – estrela da era do Rádio - interpreta os grandes clássicos em show no Memorial da América Latina. O espetáculo – que acontece no dia 11 de outubro, quinta-feira, às 21 horas - integra a programação do Projeto Adoniran 2012. Classificação etária livre.

O programa do show traz canções de mestres da bossa nova como Vinícius de Moraes, Baden Powell e Tom Jobim; sucessos que ficaram eternizadas em sua voz. Entre as canções, destaque para as parcerias de Tom e Vinícius como “Garota de Ipanema”, “Chega de Saudade”, “Eu Sei Que Vou Te Amar” e “A Felicidade”.

Completam o cardápio musical parcerias do “poetinha” com Baden Powell (“Pra que Chorar” e “Berimbau”) e Toquinho (“Tarde em Itapuã”), além de pérolas como “Você Abusou” (Antônio Carlos e Jocafi), “Rosa Morena” (Dorival Caymmi) e “Que Maravilha” (Jorge Benjor).

No Projeto Adoniran, a estrela da Era do Rádio canta acompanhada por um trio formado pelos músicos Victor Vélez (no piano, teclados e direção artística), Heber Calura, o Jacaré (no contrabaixo) e Paulo Oliveira (na bateria).
 MARIA CREUZA - 
CREDITO GLAUKER BERNARDES

Projeto Adoniran
Show: Maria Creuza
Dia 11 de outubro – quinta-feira – às 21 horas
Memorial da América Latina (Auditório)
Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda/SP - Tel: (11) 3823-4600
Ingressos: R$ 15,00 (meia: R$ 7,50) - Duração: 1 hora - Classificação: Livre
Bilheteria: 14h às 19h (dia anterior) e a partir de 14h (dia do show).
Estacionamento (Portão 15) s/ manobrista: R$ 10,00. Entrada/pedestres: Portão 13.
Realização: Fundação Memorial da América Latina - www.memorial.sp.gov.br

segunda-feira, 22 de outubro de 2012

Cocoricó esteve nos cinemas até 18 de outubro


Filme Cocoricó Conta Clássicos, dirigido por Fernando Gomes, apresenta adaptação de cinco histórias com interpretação dos personagens da série.

São Paulo, outubro de 2012 – A Turma do Cocoricó, série infantil de sucesso da TV Cultura, volta aos cinemas, agora com o filme Cocoricó Conta Clássicos, dirigido por Fernando Gomes. O longa é uma adaptação de cinco grandes clássicos infantis internacionais, interpretados pelos personagens Júlio, Lilica, Caco, Zazá, Mimosa, Alípio e seus amigos. O filme está em exibição exclusivamente durante a Semana da Criança, de 12 a 18 de outubro, em São Paulo, Salvador (BA), Juiz de Fora (MG), Rio de Janeiro, Porto Alegre (RS), Florianópolis (SC), Curitiba (PR), Brasília (DF), Sorocaba (SP), Tubarão (SC), João Pessoa (PB), Maringá (PR), Campinas (SP) e São José dos Campos (SP).

As salas e horários constam no Serviço, no final do texto.

Pela primeira vez no cinema esses personagens contam, à maneira deles, alguns dos mais importantes contos da literatura mundial infantil. O Corcunda de Notre Dame, Rapunzel, A Cigarra e a Formiga, A Bela e A Fera e O Flautista de Hamelin são apresentados de um jeito nunca visto antes. O paiol da fazenda vira a Catedral de Notre Dame, o castelo da fera ou a torre de Rapunzel. A cigarra e a formiga se passa no velho oeste e O Flautista de Hamelin acontece no nordeste brasileiro.

E as surpresas não acabam por aí. A TV Cultura aproveita o momento e coloca, gratuitamente, um conto exclusivo, que não está no cinema, à disposição no Itunes Brasil: Oribela Adormecida é a versão de nossos heróis para a clássica A Bela Adormecida e pode ser vista pelo link WWW.oribela.mobz.me. João narra a história na forma de rap. Uma jovem princesa vivida por Oriba recebe a maldição de uma bruxa que a fará dormir para sempre ou até que um príncipe apaixonado a beije. Tarefa para o príncipe Júlio.

Sinopse

A Turma da Fazenda mais divertida do Brasil resolveu interpretar alguns clássicos infantis para a criançada. Como se isso não bastasse, Júlio e seus amigos ainda deram uma leve mexida nas histórias, deixando-as muito mais engraçadas. Confira os clássicos: Cocoricunda, com o Feito no papel de Corcunda; Rapunzilica, com a Lilica e suas lindas tranças; Os Cigarras e As Formigas, onde Lilica, Caco e Júlio são as cigarras e Zazá, Mimosa e Lola interpretam as formigas; Belalilica e Ditofera, com a Lilica no papel da Bela e o Dito, da Fera; e O Gaitista de Quixeramobim, onde o Júlio encanta todos com sua gaita. Não perca!

Storyline dos contos:
Cocoricunda de Notre Dame
Essa versão infantil do clássico de Victor Hugo, O corcunda de Notre Dame, traz nosso querido Feito no papel principal. São as desventuras do corcunda até ser coroado como herói.

Rapunzilica
Lilica ganha longas trança para viver Rapunzilica. Nessa versão do clássico Rapunzel, dos irmãos Grimm, uma jovem princesa vive aprisionada em uma torre e usa o comprimento de seus cabelos para se comunicar com o príncipe Júlio.

Os Cigarras e As Formigas
Adaptação livre da fábula A Cigarra e a Formiga, de La Fontaine. Os heróis vivem numa cidade do velho oeste e se dividem em duas turmas opostas: os artistas e músicos que só pensam em cantar e se divertir, e os operários que só querem trabalhar.

Belalilica e Ditofera
A Turma da Fazenda conta a história de A Bela e a Fera, onde Lilica faz o papel de Bela e Júlio interpreta o príncipe rebelde, que é punido e transformado em fera. Dito assume o personagem como Fera e tem de conquistar o coração de Lilica antes que a última pétala de rosa caia.

O Gaitista de Quixeramobim
A clássica história O Flautista de Hamelin, dos irmãos Grimm é adaptada para o nordeste brasileiro. Completamente narrada na forma de um repente, os personagens precisam da ajuda de um gaitista para resolver o problema da invasão de ratos. Ou seria a invasão de um rato?

Trailler Cocoricó Conta Clássicos

Histórico do Cocoricó

Há 16 anos no ar, em 1995 a equipe do Departamento infanto-juvenil da TV Cultura criou o Cororicó, que entrou no ar no ano seguinte, com os personagens Júlio, Lilica, Lola, Zazá, Alípio, Caco, Mimosa e mais dois personagens que não existem mais: Kiko (papagaio, tio do Caco) e Galo Galileu. Outros personagens, como Oriba, Dito e Feito, Toquinho, Astolfo, o Avô, Avó, Pato Torquato Pata Vina, Sapo Martelo e João também passaram a compor o programa ao decorrer dos anos.

Além dos episódios na fazenda, o Cocoricó também criou o Cocoricó na Cidade, onde o personagem principal, Júlio, visita seu primo João, que mora em um centro urbano. Em 2010 foi exibido Cocoricó – O Ano da França no Brasil – onde a turma da fazenda recebeu a visita de Chanteclair, um galo francês, que traz a tona vários costumes, objetos,  palavras e atitudes provenientes da influência da cultura francesa no Brasil.

Recentemente um novo modelo de programa entrou no ar na TV Cultura de segunda a sexta-feira. O Cocoricó Ao Vivo tem duração de uma hora diária e conta com convidados especiais. O cantor Daniel, a apresentadora Palmirinha, o jogador Raí e o apresentador Ronnie Von são algumas dessas personalidades que já participaram da série.

A série COCORICÓ tem como objetivo propor às crianças conteúdos ou temas relativos às áreas cognitiva, emocional, física e social. Procura despertar a atenção das crianças e estimular sua curiosidade e interesse pelo conhecimento nas áreas mencionadas, além de incluir informações básicas para facilitar sua assimilação.

Também está sempre presente a preocupação com conceitos universais de saúde,  com a aprendizagem de valores e o desenvolvimento de atitudes sustentáveis que levem a uma vida melhor. 
A Mobz, companhia especializada em distribuição de conteúdo especial nos cinemas, realiza a distribuição do filme.

Ficha técnica
DireçãoFernando Gomes

Elenco
Álvaro Petersen Junior - Vovó,Dito,Oriba
Eduardo Alves – Lola,João,Pato Torquato
Enrique Serrano – Feito,Martelo,Toquinho, Astolfo
Falcon Mantovani – Dorivaldo
Fernando Gomes – Júlio,Vovô, Roto
Kelly Guidotti – Lilica,Mimosa,Pata Vina
Leo Abel - Alípio
Neusa de Souza – Zazá,Caco

Assistentes de manipulação
Carlota Joaquina
Rubinho Louzada

Figurinos
Edson Braga
Thais Cerajolli

Trilha sonora
Fernando Salem
Hélio Ziskind

Direção musical
Fernando Salem

Assessoria pedagógica
Fernanda Colonnese
Myrian Appel

Produção executiva
Fernanda Pedroso
Patrícia Barretos

Roteiro
Andréa Midori Simão
Enéas Carlos Pereira
Regina Soler

Serviço
Circuito - Cocoricó conta clássicos

SÃO PAULO - SP
- Shopping Frei Caneca - Espaço Itaú de Cinema Frei Caneca - 14h - 15h30

- Cine Livraria Cultura - 14h - 15h30

- Shopping Bourbon Pompéia - Espaço Itaú de Cinema Bourbon Pompeia - 13h - 14h30 - 16h
RIO DE JANEIRO - RJ
Espaço Itaú Botafogo - 13h - 14h30 - 16h
SALVADOR - BA
Espaço Itaú Glauber Rocha - 13h - 14h30 - 16h

PORTO ALEGRE - RS
Espaço Itaú Bourbon Porto Alegre -13h - 14h30 - 16h

FLORIANÓPOLIS - SC
Shopping Beira Mar - Cine Beira Mar - 14h - 15h30

CURITIBA - PR
Shopping Crystal - Espaço Itaú Curitiba - 13h30 - 15h - 16h30
BRASÍLIA - DF
Shopping Casa Park - Espaço Itaú de Cinema Casa Park - 13h30 - 15h - 16h30
JOÃO PESSOA - PB
Mag Shopping - Cinespaço Mag Shopping - 14h - 15h30 - 17h
TUBARÃO - SC
Farol Shopping - Espaço Farol de Cinema - 14h - 15h30

JUIZ DE FORA - MG
Espaço Alameda de Cinema - 14h - 15h30 - 17h
SOROCABA - SP
Shopping Villagio - Cinespaço Villagio - 14h - 15h30 - 17h

CAMPINAS - SP
Shopping Galleria - Cineflix Galleria Shopping - horários à definir

SÃO JOSÉ DOS CAMPOS - SP
Shopping Vale Sul - Cineflix Vale Sul - horários a definir

MARINGÁ - PR
PARK SHOPPING - Cineflix Maringa Park Shopping Sala 1 - horários a definir



Tributo a Leonard Cohen – A Brincadeira Favorita

24 de outubro

no Bourbon Street
Blubell, Leo Cavalcante e Juliana Kehl, 
interpretam os sucessos de Leonard Cohen 
 
O projeto musical Leonard Cohen, A Bricandeira Favorita, celebra a obra do poeta, compositor e escritor canadense. No repertório, canções do autor consagradas em sua própria voz e de outros artistas como, Madeleine Peyroux, REM, U2, Jeff Buckley, Bob Dylan entre outros.

Nomes da nova cena musical como Leo Cavalcanti, Blubell e Juliana Kehl, interpretam e renovam o repertório que inclui sucessos como Dance Me to the End of Love, Suzanne, I’m Your Man, além da emblemática Hallelujah.

Os arranjos, direção musical e a sonoridade inusitada, ficam a cargo do Improvisado Trio, banda nascida em Boston e radicada São Paulo em 2006, formada pelo pianista Marcelo Castilha, o baterista Pedro Ito e o baixista Meno del Picchia.

O projeto surgiu a partir do lançamento do livro A Brincadeira Favorita, editado pela Cosac Naif. Na ocasião, o show realizado no Studio SP, teve grande repercussão e, a pedidos, se consolidou independente.

Leonard Cohen é um dos poucos exemplos autênticos no qual a poesia e a música se reúnem num encontro de igual intensidade. É tempo de conhecer esse artista cultuado no mundo todo cujo interesse no Brasil tem crescido a cada ano.

Serviço
Local: Bourbon Street | Rua Dos Chanés, 127 – Moema – SP
Fone para reserva: (11) 5095-6100 (Seg. a sexta) das 10h às 18h
Data : 24/10/12 – quarta-feira
Horário: 22h
Abertura da casa: 2ª.f fechada p eventos; 3af e 4af 20h; 5ª. a domingo 21h
Couvert Artistico: R$ 50,00
Censura: 18 anos
Capacidade: 400 pessoas
Estacionamento/ Valet: R$ 20,00
Aceita todos os cartões de débito e crédito.
Acesso para deficientes.
Ar condicionado.
Homepage: http://www.bourbonstreet.com.br/

quarta-feira, 17 de outubro de 2012

VIA FUNCHAL APRESENTA: GLORIA GAYNOR Show beneficente em prol da Credipaz

Primeira rainha da disco music, a estrela americana canta em evento que arrecadará fundos para a Credipaz, instituto de microcrédito solidário


Gloria Gaynor, a primeira rainha da disco music e conhecida por hits eternos como “I Will Survive”, “Never Can Say Goodbye” e “I Am What I Am”, é a atração do show que será realizado em 18 de outubro na Via Funchal em prol do instituto beneficente Credipaz.

Nascida nos EUA em sete de setembro de 1949, Gloria Gaynor emplacou seu primeiro grande hit em 1975, quando sua releitura de “Never Can Say Goodbye”, lançada originalmente pelo grupo Jackson 5, atingiu o nono lugar na parada americana.

Logo a seguir, no mesmo ano de 1975, ela venceu o primeiro concurso realizado em seu país natal para eleger a rainha da então emergente disco music, gênero musical focado na dança e no alto astral que ela ajudou a popularizar nos anos seguintes.

Em 1979, após superar sérios problemas pessoais, gravou junto com os produtores Dino Fekaris e Freddie Perren seu maior sucesso, “I Will Survive”, que não só ficou três semanas no topo da parada americana como se tornou um verdadeiro hino pop, voltando às paradas de sucessos várias vezes e integrando a trilha sonora de filmes como “Priscilla A Rainha do Deserto” (1994).

Em 1984, a intérprete voltou ao topo das paradas com “I Am What I Am”, música que pinçou da trilha sonora do espetáculo teatral (também adaptado para o cinema) “A Gaiola das Loucas”.

Mantendo-se na ativa nesses anos todos, Gloria Gaynor flertou com as novas gerações, lançou novos álbuns e continua fazendo shows por todo o mundo, interpretando hits como os citados e também “Reach Out I’ll Be There”, “Let Me Know (I Have a Right)” e “Honey Bee”, entre diversos outros.

Sobre a Credipaz

Credipaz é um instituto de microcrédito solidário sem fins lucrativos fundado em 2009 por Lorian Von Furstenberg após um inspirador encontro com o professor bengali Muhammad Yunus, vencedor do Prêmio Nobel da Paz em 2006 e autor do livro “Banker To The Poor” (o banqueiro dos pobres).

Graças ao apoio de sua família e de um grupo de amigos e amigas, o Instituto Credipaz tem conseguido obter empréstimos a juros baixos a comunidades carentes da região do Butantã, na cidade de São Paulo. Mais de R$ 1 milhão em empréstimos foram concedidos por essa entidade a pessoas da região com potencial empreendedor nos últimos três anos.

Mais informações: www.credipaz.org.br



SERVIÇO

Data    :    18 de outubro/2012
Horário:    22h
                Abertura da casa:  20h 
Local:       Rua Funchal, 65 - Vila Olimpia


Horário da bilheteria: das 12h às 22h  (de segunda à domingo) 

PREÇOS

Platéia 1: R$ 200,00  
Platéia 2: R$ 150,00
Mezanino Central: R$ 200,00
Mezanino Lateral: R$ 150,00
Camarote: R$ 250,00

Cartões de Crédito: Visa, Mastercard e Diners

Cartões de  Débito:  * Visa Electron.  

*Somente em nossa bilheteria. 

Estudantes tem direito a 50% de desconto no valor do ingresso em qualquer setor da casa.

INFORMAÇÕES 


(11) 3846-2300

Vendas online:   www.viafunchal.com.br


Capacidade:   3.075  lugares

Duração:   até 120 min.

Classificação Etária:  14 anos

Estacionamento na porta: R$  30,00 c/manobrista  (NETPARK)  
Estacionamento VIP (dentro da Via Funchal – vagas limitadas):  R$ 50,00 (vendido nas bilheterias e pelo site) 

Acesso Deficientes

segunda-feira, 1 de outubro de 2012

Estreia da peça ‘A Serpente’ e coquetel marcam a inauguração do teatro próprio do Grupo Gattu

Dirigido por Eloísa Vitz, o Grupo Gattu inaugurou no dia 15 de setembro seu próprio teatro, a charmosa “Casa e Teatro Grupo Gattu”, com a apresentação de “A Serpente”, de Nelson Rodrigues. Uma “multidão” de 80 pessoas lotou o teatro, entre jornalistas e personalidades do mundo cultural paulistano, como o muralista Eduardo Kobra, o ator e diretor teatral Darson Ribeiro; o ator, escritor e diretor teatral Paulo Hesse; o ator e produtor Henrique Benjamin; o músico e artista plástico Ca Cau, a diretora do Instituto de Thalentos, Marcia Dolores Resende e o ator Alexandre Tigano.

Com  apresentação da peça “A Serpente”, de Nelson Rodrigues, o Grupo Gattu, dirigido por Eloísa Vits, começou a tornar real um dos seus grandes projetos: a inauguração de sua sede e teatro próprios: Aos fundos de um belíssimo casarão da década de 30, foi construído um pequeno teatro, para “apenas” 80 pessoas, decorado com charmosa simplicidade.  O próprio casarão, que abrigará as aulas e laboratórios para os atores do grupo, além de cursos para crianças, terceira idade e executivos, será muitas vezes utilizado como cenário para as peças. A Casa e Teatro Grupo Gattu (rua dos Ingleses,  182, Bela Vista, São Paulo, tel 11-3791-2023), foi aberta para o público no dia 16 de setembro, domingo, às 20h.
No sábado, dia 15, aconteceu a estréia da peça e um coquetel de inauguração – apoiados pela Salton e pela Forneria do Santa -  A peça, com uma hora de duração, fica em cartaz até o final de novembro, aos sábados, às 21h; domingos, às 20h, e segundas-feiras, às 21h. O valor do ingresso é de R$ 40,00. 
Uma “multidão” de 80 pessoas lotou o teatro, entre jornalistas e personalidades do mundo cultural paulistano, entre elas o muralista Eduardo Kobra, o ator e diretor teatral Darson Ribeiro; o ator, escritor e diretor teatral Paulo Hesse; o ator e produtor Henrique Benjamin; o músico e artista plástico Ca Cau, a diretora do Instituto de Thalentos, Marcia Dolores Resende e o ator Alexandre Tigano.
“Continuaremos nos apresentando nos grandes teatros de São Paulo, mas é também fascinante ter nosso próprio espaço, não exige sempre grandes platéias para a viabilização das peças e, também, torna tudo mais íntimo e aconchegante para o público”, diz a diretora e atriz, Eloísa Vitz.
“A Serpente” (censura 16 anos), é uma peça de ato, cujo tema é o triângulo amoroso formado por duas irmãs e o marido de uma delas. Destaca-se a cumplicidade obsessiva dos relacionamentos, o ciúme, a inveja e o medo de rejeição, do abandono e da solidão, que significam a morte.  As mulheres irmãs são cúmplices e muito íntimas. Casaram-se no mesmo dia, na mesma igreja e com o mesmo padre. a relação de intimidade ingênua, misteriosa e perigosa. A Serpente também esconde um fundo mítico, mais explícito no seu título.

Sobre o Grupo Gattu
O Grupo Gattu pauta seu trabalho pela excelência artística. Foi criado há 12 anos por Eloísa Vitz, motivada pela pesquisa teatral, investigação estética e criação de uma linguagem cênica autêntica. Com uma rotina de 30 horas semanais de ensaio, o grupo investe em pesquisa corporal utilizando técnicas diferenciadas, como Rudolf Laban, Klaus Vianna e Pina Bausch, entre outras, que são definidas de acordo com cada montagem.
 Durante estes 12 anos foram aplicados treinamentos de esgrima, com o professor Erwin André Leibl; técnicas circenses (tecido, malabares e acrobacias de chão, entre outras), com o professor Victor Merseguel; aulas de dança (como gafieira, bolero, samba e tango), com o professor Fernando Magalhães, e técnica de arame, com Marcelo Lujan. A prática de yôga é constante e as aulas são ministradas pela professora Ana Fernandes. A técnica vocal é norteada pela pesquisa da fonoaudióloga Eudósia Acuña Quinteiro.
Outra característica que garante a excelência artística é a pesquisa de uma linguagem estética autêntica. Por ser pós-graduada em Historia da Arte, Eloísa Vitz em suas montagens dialoga com as Artes Plásticas, investigando artistas como Pieter Bruegel, Ernst Ludwig Kirchner e William Blake. “O humor, a presença do essencial, os efeitos surpresas, o dinamismo, a sensualidade, a inovação criativa e o rigor estético estão sempre presentes em nossas encenações”, diz Eloísa.
             Uma das principais metas do grupo é alcançar todas as camadas sociais por meio de peças com temas que abordam diferentes realidades, criando identificação com a platéia e gerando interesse e desejo pela experiência teatral. A prática de ingressos gratuitos, ou a preços populares, tem sido exercida nesses 12 anos, para gerar inclusão social artística.
  O grupo já encenou 11 peças em 18 temporadas. Entre os principais trabalhos estão “Teatro a Vapor”, de Artur Azevedo (2002); “Vereda da Salvação”, de Jorge Andrade (2004); “Auto da Barca do Inferno”, de Gil Vicente (2006); “Viúva, Porém Honesta”, de Nelson Rodrigues (2007);  “Doroteia”, de Nelson Rodrigues (2008), e “Boca de Ouro”, também de Nelson Rodrigues (2010/2011/2012).

Sobre Eloísa Vitz
Eloísa Vitz é diretora e atriz do Grupo Gattu há 12 anos. Cursou a EAD – Escola de Artes Dramáticas da USP. É Bacharel em Direito e Letras e Pós-Graduada
em História da Arte.
 Como atriz, destacou-se no grupo TAPA com os seguintes espetáculos: “As Viúvas”, de Arthur Azevedo; “Contos de Sedução”, de Guy de Moupassant; “A Importância de Ser Fiel”, de Oscar Wilde, e “Camaradagem”, de Stringberg (premiado como melhor espetáculo pela APCA 2007, pela Associação Paulista dos Críticos de Arte), todas sob direção de Eduardo Tolentino.
À frente do Grupo Gattu realizou os seguintes espetáculos:  “Boca de Ouro”, de Nelson Rodrigues (2010/2011/2012); “Dorotéia”, de Nelson Rodrigues (2008/2009/2010/2011); “Viúva, Porém Honesta”, de Nelson Rodrigues (2007/2008/2009/2010); “Auto da Barca do Inferno – O Duelo Final”, de Gil Vicente (2008/2009); “Foi no Carnaval que Passou”, de Paulo Vereda (2009); “Game: jogo perigoso”, Processo Colaborativo Gattu (2006/2007); “Vereda da Salvação”, de Jorge Andrade (2004/2005); “Teatro a Vapor”, de Artur Azevedo” (2002/2003) e “Allegro”, Processo Colaborativo Gattu (2000/2001).

Ficha Técnica
A Serpente – de Nelson Rodrigues
Recomendação etária: 16 anos  -
Duração: 60 minutos
Elenco: Guida: Eloísa Vitz; Lígia: Miriam Jardim; Crioula: Laura Vidotto; Paulo: Elam Lima; Décio: Daniel Gonzales;
Direção: Eloísa Vitz;
Assistência de direção: Daniela Rocha Rosa;
Iluminação: Nilton Saiki;
Cenografia: Heron Medeiros;
Preparação Corporal: Yôga - Ana Cichowitz Fernandes e Técnica de Arame: Marcelo  Lujan
Concepção Musical: Eloísa Vits
Figurino: Eloísa Vits e Daniela Rocha Rosa
Operador de Som: Breno Mendes
Operador de Luz: Flavio Bregatin
Realização: Gattu Produções Artísticas Ltda.
Inauguração do teatro e estréia da peça “A Serpente”: aconteceu no sábado, 15 de setembro de 2012 (apenas para convidados), às 21h.
Estreia da peça para o público: aconteceu no domingo, 16 de setembro, às 20h
Dias e horários: sábados, às 21h; domingos, às 20h, e segundas-feiras, às 21h.. Temporada: no mínimo até o final de novembro.

Local: Casa e Teatro Grupo Gattu
Endereço: Rua dos Ingleses,  182 – Bela Vista, São Paulo; Telefone para informações e reservas: 11-3791-2023; Ingressos: R$ 40,00 (estudantes, idosos e classe artística pagam meia); Cartões de crédito: Sim (Visa e Mastercard); Cheques: não; Ar-condicionado: não; Banheiro para deficientes: não; Lugares: 80; Entrada para deficientes: sim; Estacionamento: rua dos Ingleses, 287 – a R$ 18,00. 
 Eduardo Kobra, Eloísa Vitz e Darson Ribeiro
 - crédito - Natalia Imperial em média

 Grupo Gattu e alguns amigos brindam à nova sede e ao teatro
 - Créditos- Amanda Marques em média


 Paulo Hesse, Eloísa Vitz e Darson Ribeiro
 Créditos- Natalia Imperial em média
 Da esq à dir o elenco da peça - Elam Lima, Eloísa Vitz, Laura Vidotto, Daniel Gonzales e Miriam Jardim - crédito Amanda Marques em média