segunda-feira, 15 de julho de 2019

Grineberg mostra seu blues contemporâneo no Sesc Belenzinho O cantor, pianista e compositor apresenta em show inédito o seu 3º álbum, “108”, que o aproxima das matrizes ancestrais da África, Ásia e das Américas com criatividade e ousadia.



Foto de Marília Lia

Há mais de 25 anos na estrada, o cantor, pianista e compositor Adriano Grineberg tornou-se um dos nomes mais expressivos do blues contemporâneo no Brasil, sendo presença constante nos principais festivais dedicados a este gênero musical. Ele participou de mais de 150 cds/dvds e fez shows ao lado de artistas como,Andre Christovam (Grineberg toca a 15 anos em sua banda e participou da gravaçao de seu novo CD), Corey Harris, Ira!, John Pizzarelli, Magic Slim, Ana Cañas , Filipe Catto e Gilberto Gil,  entre outros.
Com sonoridade própria e original que mescla o blues com influências africanas que remontam às origens dessa musicalidade seminal, o músico paulistano, cujo nome artístico agora é apenas Grineberg, tem como marco dessa sua nova fase o lançamento do 3º álbum solo, “108”, disponível nas principais plataformas digitais e base de seu novo show, que será apresentado no dia 27 de julho (sábado) às 21h no Teatro do Sesc Belenzinho (SP).
Seu trabalho anterior, “Blues For Africa” (2013), rendeu a ele o Prêmio Profissionais da Música por dois anos consecutivos, 2016 e 2017. O álbum foi audacioso ao incorporar o universo do continente africano em canções cantadas em iorubá, entre outros idiomas, explicitando conexão fantástica com o blues.
Grineberg (voz, piano e teclados) terá a seu lado Fabá Jimenez (guitarra), Caio Góes (baixo), Marco da Costa (bateria) e Daniel Lanchinho (samplers e engenharia de áudio). No repertório do show, músicas do novo trabalho, como “Ahura Mazda”, “Shakti”, “Oxum Xirê” e “Ekbar”, e também algumas de “Blues For Africa”, entre elas “Olodumare”, “Tuareg Blues” e “Kumbaya”, com novos arranjos.

Saiba mais sobre “108”
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Grineberg leva adiante o conceito estreado em "Blues For África" neste novo álbum. É a imersão em sua bela história de quase 30 anos de carreira, com direito a mais uma leva de “conexões”, talvez a palavra que defina melhor este novo trabalho. Um artista conectado com o mundo.
Além do blues, linguagem da qual é um dos maiores conhecedores na América do Sul, sempre manteve seu olhar nas ligações com as raízes africanas, mas também muito atento ao regionalismo da riquíssima cultura brasileira e de países da América Latina como um todo.
É o caso da música regional do Maranhão e também de lugares improváveis de se estabelecer essa relação, como Índia, Paquistão e Oriente Médio – todos locais que Grineberg visitou entre 1995 e 2015 em longas permanências. As músicas foram compostas em várias línguas ancestrais dessas localidades.
Não bastasse tudo isso, Grineberg incorpora elementos da influência “sufi” da África Ocidental e dos tuaregues (nômades do deserto do Saara) - considerado o DNA dos primórdios da forma rítmica, melódica e poética do blues, que atravessou o Oceano Atlântico rumo à América do Norte.
108 é um número considerado sagrado em algumas tradições do oriente e representa a manifestação plena da Divindade Suprema manifestada no Universo nas mais diversas formas de expressão, síntese da diversidade e multiplicidade de linguagens sonoras e ancestrais contidas na obra.
Com produção de Fabá Jimenez (que já trabalhou com Filipe Catto e Ana Cañas) e arranjos do próprio pianista, "108" é uma síntese da carreira de Grineberg. "O novo trabalho sintetiza todas as minhas vivências musicais e espirituais desde 1995, ano de minha primeira viagem para a Índia, onde busquei todas as formas de conhecimento”, explica.

Saiba mais em:

PARA ESCUTAR “108”

CADA FAIXA DE “108”
1) Ahura Mazda: Significa literalmente (Fogo Sagrado). Mantra do Zoroastrismo cantado em persa antigo que ativa a força dos elementais (fogo, água, terra e ar) que são citados na letra.

2) Shakti: Significa energia feminina complementar. Canta os mais diversos nomes da chamada "Mãe Divina": Durga, Sarasvati, Parvathi, Sita (hinduísmo), Yemanjá e Obá (candomblé), Tara (Budismo), Maria (Cristianismo).

2) Xangô Hara: Ponto ancestral de candomblé (Keti) para Xangô (Fogo, Tempestade) e Airá (Vento).

3) Oxum Xirê: Roda de Fogueira para Mãe Oxum (No Candomblé representada pelas águas doces na Natureza).

4) Ekbar: (Canta na língua hindi) Música devotada ao mestre espiritual Sri Sathya Sai Baba, do qual Grineberg é devoto. Fala da chama interior que reside em cada ser e que é despertada através do contato com o Guru. 

5) Hara Mahadeva: Música para Shiva (no hinduísmo, o Deus da Destruição) aquele que destrói no fogo para reconstruir, que mata para fazer renascer. Transforma os mundos, galáxias através de sua dança cósmica.

6) Xangô Hara: Ponto ancestral de candomblé (Keti) para Xangô (Fogo, Tempestade) e Airá (Vento).

7) Allah Hoo: Canto Sufi significa (Deus É...) Em seu aspecto cósmico e Absoluto. É o próprio corpo do Deus Uno e Universal Vivo. Fala da revelação dos anjos á Mohammed e a forma como a Verdade Universal lhe foi revelada em forma de poesia na língua qawali (Paquistão).

Verifique Teaser:


Serviço:
GRINEBERG
Lançamento do álbum 108
Dia 27 de julho de 2019. Sábado, 21h
Local: 
Teatro (364 lugares)
Ingressos: R$ 20,00 (inteira); 10,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 6,00 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) a partir de 16 de julho, às 12h e nas bilheterias das unidades do Sesc a partir de 17 de julho, às 17h30. Limite de 2 ingressos por pessoa.
Recomendação etária: 12 anos
Duração: 90 minutos
Sesc BelenzinhoEndereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho

Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc - trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (público geral).

Transporte Público

Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

Sarah   Chede, conheça!

Sarah Chede Produções Artísticas
Inicia nova temporada de música na praça
Dia 27 de julho, das 17 h as 19 h
Pça Nossa Sra Aparecida- MOEMA

Abertura do Espetáculo Miscelâneo
Apresentação da cantora e bailarina Paula Miessa, bailarino André Neri e do pianista Fernando Biral.

Gratuito.

***

 Sobre Sarah!



Atriz DRT nº 26585/SP
Formação: Superior completo
Data de nascimento: 15/06/1976            
Peso: 56 kg
Altura: 1,65m
Olhos: Castanhos
Cabelo: Castanho escuro    
Fones: (11) 3045-2058
Celular: (11) 9658-6333      (21) 7143-7294
PIS: 168.937.9567-0


Cursos

·         Atualmente aulas de dança Studio 3
·         Iniciando aulas de canto com orientação Maestro Marconi Araujo 
·         Making Musicals 3 – Wolf Maya – 2010 - 2011
·         TV com Fernando Leal - 2010
·         TV Wolf Maya – direção de Hudson Sena - 2009
·         TV com diretor de novelas Luciano Sabino – Rede Globo - 2009
·         Cinema e TV com Ciça Castello – Rede Globo - 2008
·         TV para novela com Luciano Sabino – Rede Globo - 2008
·         Cinema e TV para Atores Profissionais – Zeca Bittencout – globe – SP - 2006
·         Livre de Atuação para Cinema, TV e Publicidade – Studio Fátima Toledo - 2002
·         Expressão Corporal - Ivaldo Bertazzo - 2000 / 2005
·         Interpretação para TV de Ator – Fernando Leal – Escola INCENNA - 2000
·         Teatro - Técnica de Ator – Escola Recrearte - 1997
·         TV com formação em Atriz – André de Mattos – TABLADO - 1996


Workshop/Oficinas


·            “PRISCILA, a Rainha do Deserto” – 19 a 24.07.2010 - Teatro Musical
      8h Tap Musical/Valeria Petroni,
      8h Jazz Musical/Adenis Vieira,
      8h Canto Coral/Thiago Machado
      Espaço Integrado de Arte Paula Unger
·            “Circuito Broadway”, 2009 - Fernanda Chamma / Ronnie Kneblewski
·            TV para atores profissionais (Avançada), 2007 - Nilton Travesso - Duração: 6 meses


Aulas


·            Canto Coral - Thiago Machado - 2010
·            Teclado – Welio Bastos - 2010
·            Canto - Ronnie Kneblewski e Cristina Cândido – 2009 - 2010
·            Dança - Adenis Vieira e Kátia Barros - 2009
·            Canto Saulo Javan - 2008
·            Ballet Clássico – Studio 3 - 2008
·            Jazz – Studio 3 - 2008
·            Dança Contemporânea - Ruth Rachou - 2008
·            Canto - Saulo Javan - 2002 / 2003
·            Exercícios Vocais - Fonoaudiológa Célia Kouperman - 1998 / 1999

     
Peças

·            Making Musicals 3 – Teatro Nair Bello  23/04 à 24/05/2011
·            Coreografa  Keila Fuke
·            Canto Coral Thiago Gimenez
·            Sapatiado  Eduardo Martinz


·            “DOIS PERDIDOS NUMA NOITE SUJA” de Plínio Marcos, 2006, direção: Olayr Coan - Personagem interpretado: PACO – Teatro FAAP/SP

·            “BAGAÇO – ABAJOUR LILÁS” de Plínio Marcos, 2006, direção: Olayr Coan -       Personagem interpretado: Dilma - Teatro FAAP/SP

·            “TODA NUDEZ SERÁ CASTIGADA” de Nelson Rodrigues, 2005, direção: Olayr Coan - Personagem interpretado: Geni e uma das tias 

·            “RODRIGUEANAS” de Nelson Rodrigues, 2004, direção: Cristina Mutarelli e Carlos Moreno – Teatro Augusta 

·            “O FALECIDO” de Antonio Rocco, 2002, direção: Roney Facchini – Comédia - Teatro FAAP/SP


Novelas


·            “Poder Paralelo”, 2009, direção: Marcos Coqueiro - TV Record ( Participação )
·            “Metamorfoses”, 2006 - Rede TV Record ( Participação )
·            “Anjo Mau”, 1997 – Rede Globo de Televisão ( Participação )


Outros trabalhos


·            “Rinha” de Marcelo Galvão, 2007 - Personagem interpretado: convidada
·            “Monumental Ópera AIDA”, 2007 - Personagem interpretado: escrava - Credicard Hall
·            “O Interrogatório” de Peter Weiss, 2007, direção: Nilton Travesso. Documentário - Preparação de atores: Guilherme Sant'Ana
·            Apresentações de Canto com Maestro Diogo Pacheco, 2005 - como  Contralto –       Igrejas: Santa Terezinha, São Luiz e Nossa Senhora do Brasil
·            Apresentações de Jazz, Flamengo, Balé Clássico, Dança do Ventre - Estúdio D - Teatro Guaíra
          

Comerciais


·            MIS Museu de Imagem e do Som - Garota propaganda - 1996



Mais uma banda de Beatles Cover? Até pode ser, afinal elas existem aos montes por ai, e algumas são realmente muito boas. Mas assistindo a uma apresentação do ABBEY ROAD você vai entender como e porque o grupo consegue se destacar, recriando a atmosfera da época com seus terninhos de tecido inglês, suas botinhas confeccionadas por Mr. Green, o mesmo artesão que fabricava para os Beatles, anéis, pulseiras, relógios, instrumentos raros e principalmente, competência musical. Destacam-se também pelo fiel comportamento no palco. Trejeitos, tics e manias dos garotos de Liverpool completam o quadro. BEATLES ABBEY ROAD, não se trata de um simples Cover, mas sim de um espetáculo cênico musical que descreve com fidelidade toda trajetória, da maior banda de todos os tempos, THE BEATLES.


Se você não teve a oportunidade de ver os FabFour no início da carreira, tocando pelos inferninhos de Liverpool e Hamburgo, ou não esteve no auditório de algum Ed Sullivan Show no auge da Beatlemania, a sua chance de fazer uma viagem aos anos 60 e ter uma ideia de como era estar cara a cara com os reis do iê – iê – iê é assistindo à performance do grupo BEATLES ABBEY ROAD. 

Mais uma banda de Beatles Cover? Até pode ser, afinal elas existem aos montes por ai, e algumas são realmente muito boas. Mas assistindo a uma apresentação do ABBEY ROAD você vai entender como e porque o grupo consegue se destacar, recriando a atmosfera da época com seus terninhos de tecido inglês, suas botinhas confeccionadas por Mr. Green, o mesmo artesão que fabricava para os Beatles, anéis, pulseiras, relógios, instrumentos raros e principalmente, competência musical. 
Destacam-se também pelo fiel comportamento no palco. Trejeitos, tics e manias dos garotos de Liverpool completam o quadro. 
BEATLES ABBEY ROAD, não se trata de um simples Cover, mas sim de um espetáculo cênico musical que descreve com fidelidade toda trajetória, da maior banda de todos os tempos, THE BEATLES. 
Não foi por acaso que a cidade natal dos rapazes ingleses se rendeu ao talento dos rapazes de São Paulo. O sonho pode ter acabado, mas a Beatlemania não tem fim. 

Mais de 2 milhões de pessoas em todo Brasil e no exterior já assistiram e constataram porque o ABBEY ROAD com " 1 milhão de cópias vendidas" foi considerado na Inglaterra por três anos consecutivos como a melhor banda Beatles do mundo. 

Completando 20 anos de estrada, ABBEY ROAD se tornou a banda "Beatles Official Brazil". 
Conhecendo este trabalho, afirmou George Martin, o famoso produtor dos 4 cabeludos: 
"NÃO É COVER, É BEATLES!" 

"Em algum lugar do presente, você ainda pode curtir o passado" 


SERVIÇO:
Local:Tom Brasil


Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio


Data e horário: 19/07/2019 - 22h
                              
Horário de abertura da casa: 2h antes do espetáculo
    
Censura: 16 anos

Bilheteria




Preços

Camarote – 1° Lote R$   135,00
Frisa R$   129,00
Cadeira Alta R$     95,00
Setor Vip – 1º Lote R$   135,00
Setor 01 – 1º Lote R$   119,00
Setor 02 – 1° Lote R$   105,00
Setor 03 – 1° Lote R$   119,00

 Informações e compra de ingressos:
# BILHETERIAS – Rua Bragança Paulista, 1281 / Chácara Santo Antônio
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 10h às 20h e domingos e feriados, das 10h às 18h)
* Em dias de espetáculo a bilheteria terá seu horário estendido em 30 minutos apos o inicio do show, ou o quanto for necessário.
# COMPRA POR TELEFONE – Ingresso Rápido – Tel: 4003-1212
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 9h às 22h)
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
# COMPRA PELA INTERNET
www.grupotombrasil.com.br  / www.ingressorapido.com.br)
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
#  PONTOS DE VENDA CAPITAL, INTERIOR E OUTROS ESTADOS
Consultar www.ingressorapido.com.br
Taxa de Compra através da Ingresso Rápido
Compra em ponto-de-venda: 15% do valor do ingresso
Entrega em domicílio Grande São Paulo: R$ 15,00
Entrega em domicílio São Paulo Capital: R$ 10,00
Retirada na bilheteria: R$ 5,00
Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda da Ingresso Rápido. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei.
Capacidade: 1.800 lugares 
Duração: Aproximadamente 1h30
Estacionamento: Hot Valet (com manobrista)
Aceitamos dinheiro e cartões de débito e crédito (Visa, Mastercard, Credicard e Diners)
Não aceitamos cheques
Acesso para deficientes físicos
Ar condicionado

EM "CIDADES IMAGINÁRIAS", EXPOSIÇÃO NA PINACOTECA BENEDICTO CALIXTO, A ARTISTA PLÁSTICA MIRIAM NIGRI SCHREIER APRESENTA TRABALHOS DE SUA PRODUÇÃO MAIS RECENTE


Em busca da expressão poética – Trecho do texto dos curadores Carlos Zibel e Antônio Carlos Cavalcanti para o catálogo da exposição:
        Com Cidades imaginárias Miriam Nigri Schreier atinge plena maturidade profissional nas artes plásticas. A presente mostra na Pinacoteca Benedito Calixto traz uma seleção de obras que vão de 2011 até 2019 num leque de oito anos que mostra um pouco da mudança técnica havida no final de 2012.
        Nessa época Miriam acrescenta ao seu repertório expressivo o uso, na tela esticada sobre chassis, da impressão digital (com tonalidade rebaixada, alto-contraste ou solarização) através da inserção de fragmentos de obras anteriores sobre os quais a artista interfere pictoricamente em busca da expressão poética de belíssimas cidades imaginárias.
        (...)
        Tendo se desenvolvido a partir do desenho e da pintura sobre papel e da elaboração de pequenas peças, inicia com 13 anos uma carreira como pintora para receber, já em 1986 e 1987, a Medalha de Bronze e de Ouro, respectivamente, ambas no Salão de Outono de Santo André 
– as primeiras de muitas honrarias nacionais e internacionais.


Serviço – A Pinacoteca Benedicto Calixto fica na Av. Bartolomeu de Gusmão 15, Boqueirão, Santos, tel. (13) 3288-2260.
        A exposição Cidades imaginárias, de Miriam Nigri Schreier, tem abertura em 7 de Agosto de 2019, quarta-feira, às 19 horas.
        Visitação de 8 de Agosto a 22 de Setembro de 2019, de terça-feira a domingo, das 9 às 18 horas. Entrada franca.